Сергей Карбовский, режиссер Могилевского областного театра им. В. И. Дунина-Марцинкевича, празднует 55-летие. За три десятка лет творческой деятельности Карбовский перепробовал себя во многих амплуа: поэта, актера, телеведущего и режиссера ТВ-программ, журналиста… Но самое важное и горячо любимое занятие — театральная режиссура, ей он посвятил последние восемь лет. Есть у Сергея Алексеевича и сверхзадача — привести молодежь в театр: на сцену и в зрительный зал.
— Новую постановку ко дню рождения готовите?
— Ну, можно сказать, что спектакль «Без Егора будет горе» к моему юбилею… Главную роль в нем сыграет Александр Александрович Парфенович, который недавно получил звание заслуженного артиста республики. Этого человека, актера, я очень люблю, он был занят у меня во многих спектаклях: в «Шутниках», «Старшем сыне», «Желании любви», «Песочных часах», «Варварах» и других.
Пьеса драматурга Василя Ткачева о том, что живут в такой вымирающей деревне две бабушки и один дедушка. И они этого дедушку между собой поделить не могут. Жанр — народная комедия. В спектакле заняты замечательные наши артисты — Алла Грахова, Галина Агейкина, Жанетта Зарембо, Людмила Камилова, Сергей Бобровник, Игорь Макаров, Юлия Евтушенко, Маша Агейкина… Моя любимая артистка Ольга Матвеева играет роль почтальона. Работать радостно и интересно.
…Пьеса даже не о любви — об одиночестве. Каждый человек по-своему одинок. Этот спектакль я посвящаю своему дедушке, который жил в Титовке, Фирсу Гавриловичу Карбовскому.
— Более двух десятков спектаклей вы поставили на нашей бобруйской сцене. Какой самый любимый, самый удачный, и почему?
— Для режиссера дорог тот спектакль, над которым работаешь. Спектакль «Без Егора будет горе» для меня самый дорогой. «На перепутье двух дорог» я тоже очень люблю. Тема Бобруйской крепости меня не покидала с тех пор, как я приехал в Бобруйск в 2005 году. Правда, автор пьесы Наталья Голубева предполагала, что это будет история о любви, а получилась — о строительстве крепости и противостоянии разведок. Эти мотивы очень ярко воплотились благодаря Павлу Ходжаеву, который сыграл тогда одну из первых ролей в театре.
…А все-таки любимый — это первый бобруйский спектакль, «Пучина» Островского, которого я считаю одним из самых современных драматургов.
— Как вы определяете удачность спектакля?
— Это определяет зритель. Момент истины наступает на премьере. Если режиссер знает, ради чего он ставит спектакль, если это волнует актера — будет волновать и зрителя. А если режиссер ставит эксперимент, то постановка и останется экспериментом, понятным только ему. Теперь-то я знаю: что-то можно поставить у нас, чего-то нельзя… Приходит опыт, наверное. Очень любят в Бобруйске комедии, особенно музыкальные. «Осторожно, женщины Парижа!» и «Женщины как средство от бессонницы» уже семь лет идут — и народ смотрит. Поэтому, я думаю, надо больше комедий ставить, а то что-то много у меня драматических спектаклей в последнее время.
— Не так давно шла речь создании молодежной студии при драмтеатре, под вашим руководством. Осуществились ли эти планы?
— Нет, из-за недостатка финансирования. Вместо этого я работаю на полставки в Народном театре при Дворце искусств — для того, чтобы привести кого-то в наш театр. Например, Игорь Макаров, который сейчас у нас во вспомогательном составе играет, пришел из Народного театра. Я знал, что это будет хорошее приобретение. Еще раньше Лариса Бархатова, тоже режиссер Народного театра, оттуда привела Вадима Бабинича, Ларису Покревскую, Влада Бархатова, Оксану Павлову. Это нормальная традиция — воспитывать своих актеров.
— Еще один вопрос о воспитании молодежи. А как же выпускники театральных вузов?
— Это уже прошлый век. Допустим, я, человек, воспитанный при социализме, мог куда-то поехать — потому что мне было интересно работать в театре, до этого проработав 17 лет на телевидении и на радио. Я приложил все старания. А сейчас молодежь, оканчивая театральные вузы, думает, как бы это пристроиться работать в Минске. И как плачутся, девочки особенно, если у них это не получается. Театральная профессия — она такая жестокая…
— Принято хвалить бобруйского зрителя…
— Бобруйск все-таки не театральный город — как Паневежис, Москва, Минск… В том же Минске молодежный зритель заполонил все театральные залы! Я к этому стремлюсь и в Бобруйске. Я придумал формат выступлений Народного театра: небольшая постановка, на 30–40 минут. Выступаем в библиотеках, колледжах. «Выходим» к зрителю, играем пьесы «Валентин и Валентина», «Юбилей», «Странники в Нью-Йорке». Оказывается, что учащиеся многих колледжей и не бывали никогда в театре! С помощью Народного я пытаюсь популяризировать наш профессиональный театр. Очевидно, что мы сами не дорабатываем — потому давно пора иметь в театре молодежную интересную пьесу. Сейчас я думаю о пьесе «Лифт» Юлии Чернявской. Подросток в лифте приставляет нож к горлу учительницы и вымогает у нее деньги. Почему он это делает? Это очень серьезный разговор на социальную тему.
Анна ЛАПИЦКАЯ
Фото Андрея ЖУРАВЛЁВА
Наша справка
Сергей Алексеевич Карбовский родился в 1958 году в Гродно. Окончил Гродненское училище искусств и Белорусскую Академию искусств по специальности «режиссер-постановщик». Работал на радио, телевидении в качестве ведущего и режиссера-постановщика программ и телеспектаклей, писал для периодики (Минск).
В 2005 году поставил первый спектакль в Могилевском областном драматическом театре им. В. И. Дунина-Марцинкевича. Это была драма «Пучина» А. Островского. С тех пор Сергеем Карбовским в стенах бобруйского театра поставлено почти два десятка детских и вечерних спектаклей. 28 июня он отмечает 55-летие со дня рождения и 30-летний юбилей творческой деятельности.
